|
前卫(Progressive)、实验(Experimental)、先锋(Avant-Garde)三者概念的辨析确实是一直以来的一个难题。一方面这三者常常一起被提到,另一方面它们也确实是三个不同的概念。虽然也有很大一部分的重合,尤其是后两者。在这里我们仅仅讨论它们在摇滚/金属音乐中作为一种形容词的含义。
前卫(Progressive)的概念脱胎于上世纪六十年代末至七十年代英国及欧陆兴盛的前卫摇滚(Progressive Rock)。前摇广泛吸纳古典乐和爵士乐的精华,把编曲复杂化,主题也从之前流于表面的情爱或者空洞的政治口号变为对文史哲内容的深入探讨。这帮人的理想就是把摇滚乐从大众眼中的通俗娱乐产品变为艺术品。当然,这股风潮曲高和寡,没过多久就衰退了,但是它为之后的摇滚乐留下了宝贵的遗产。后来的前卫金属也是吸纳了前摇的元素而诞生的,篇幅长、编曲复杂、大量使用非常规的和弦和拍子、配器繁多、演奏难度高、专辑往往有一个统一的概念主题…这些特点都来源于此。
实验(Experimental)顾名思义是对未知领域的一种探索。上世纪的学院派作曲家出于创新的初衷开始对音乐的定义进行拓宽,典型如John Cage《4:33》这样的作品。一些摇滚乐手们也受到了这样的创作的启发而去对音乐本身进行革新,例如对电吉他音色的尝试探索、对录音技术的革新、乃至摒弃传统的乐器选择采用振荡器或其他电子元件设备等等。尽管大多数尝试都是失败的,但这小部分人的尝试并非没有影响,实际上原型朋克(Proto Punk)正是诞生于这样的声音实验。
如果说实验注重的是听觉本身的尝试,那么先锋(Avant-Garde)则更看重的是艺术理念上的进步——即你要通过音乐表达的东西是否具有前瞻性。在实际作品中,先锋性的东西往往有着许多不和谐音程或者无调性音阶,以及大段的即兴。它和实验往往也是一体两面的,这两者很难在歌曲中割裂开来,往往实验作品也是先锋的。
总结一下个人愚见:“前卫”往往在歌曲内容上繁杂而不混乱,虽然加了很多东西但是并没有超出传统意义上乐音的范畴;后两者则往往跳出传统意义的音乐的范围,是对未知声音的一种尝试。“实验”更多的是对音乐具体内容的尝试,而“先锋”则是在创作意识层面开垦处女地。
不是很懂所以在网上查了一下这个系列。。。。 |
|