2017年广州东方宾馆大展花絮（四）

世纪格雷

今天给大家介绍另一张蓝光天碟：安妮索菲穆特的《The Club Album - Live From Yellow Lounge 》




       穆特是大家熟知的小提琴女神，她的《流浪者之歌》在烧友中可谓人手一张，而且在测试器材的时候使用频率非常之高，我看可能仅次于蔡琴吧。但这张“黄色酒廊”可能了解的人就不多了，这张专辑为2015年录制，为什么叫“Yellow Lounge”黄色酒廊，还是有一些故事的：

        Yellow Lounge的概念始于2007年柏林酒吧的一场演出，古典是最能表达人们情绪和感情的声音，但是因为演出场地和现场规则限制，听众很难在身心放松的状态下聆听音乐，在德国著名DJ与音乐制作人DJ Clé策划下，Yellow Lounge把古典音乐融合现代与当代的音乐经典，营造一种轻松悠闲的气氛，并且把演出场地带到柏林、巴黎、伦敦、维也纳、哥本哈根、、纽约、雪梨、萨尔茲堡等地的休闲俱乐部。听众可以在完全放松的状态下以自己最喜欢的姿势欣赏国际知名音乐家的演出，以最轻松的心情欣赏音乐。

       2015年五月，穆特来到柏林Neue Heimat，与多年的钢琴家搭档欧奇斯、伊朗大键琴家伊斯法哈尼联袂演出，曲目包括巴哈、威尔第、蓋希文到约翰威廉姆斯的作品，为Yellow Lounge系列音乐会带来了新的内容。Neue Heimat原址是旧火车站，现在是柏林年轻艺术家的聚集地，年轻的艺术家们在这里打造出一个简单但不简陋、自由而不羁的追求艺术的乐园，在轻松的气氛下，享受属于个人的音乐欣赏体验，引领年轻人接触伟大的音乐，正如穆特所说：把表演者与听众真正合而为一。


      这张专辑为DG出品，DG的品质不用怀疑，一定不差，就看有多好。现场录音大多都能保持乐器原有的音色，做成蓝光多声道后更是将现场的堂音及氛围更好地保存下来了。无怪乎有烧友说，听惯了多声道回到两声道，总感觉少了很多信息，当然，他们说的应该是hifi多声道，不会是av多声道。

     说到这个话题，需要告诉大家一个现象：很多音乐会现场录音都是5.0的音轨，这次世纪格雷演示的音乐会清一色都是5.0（除了蔡琴的金声音乐厅），为啥是.0而不是.1呢？原来，这个.1是超低音的音轨，唱片公司都知道在大多数多声道系统中，低音炮是最不HIFI的环节，是为了烘托气氛的，并不适用于hifi，所以就不让你的低音炮出声，让所有的低频都从主声道出来。这个考虑真够贴心，也可以看出高水平的蓝光音乐会的制作并非一些烧友想象的那样是“AV”级，而是不折不扣的hifi甚至hiend级！

      当然，要表现出现场庞大的舞台感，大型扬声器是必须的。世纪格雷使用的PMC八爪鱼非常好地完成了这个任务，本届展会没有聆听过的烧友，明年别忘了到8楼vip3来体验。


       “Yellow Lounge”里都是非常精彩的曲目，记得大半年前，世纪格雷用户群中有人分享过高码文件，来路不明，印象很深，后来有群友又分享了蓝光原盘，视听结合真是一种莫大的享受，所以展会上一定要分享给大家。展会上主要演示的是维瓦尔第四季中的《夏》，可以用精彩绝伦来形容，穆特的技艺自不必说，登峰造极的旋风般技巧，与她配合的小乐手们也基本能跟得上她的节奏，干净利落地完成了快板的演奏，当演奏结束掌声响起时，世纪格雷展厅里的听众们也多次情不自禁地鼓起掌欢呼起来。。。。

      这张“Yellow Lounge”有CD版本，还有LP版本，有兴趣的烧友可以去寻找，这是一张不可错过的专辑。但双声道的LP和CD，肯定就没有蓝光多声道版本那种强烈的现场氛围感啦！





简单的演奏现场



录音现场




表情丰富富有喜感的大提琴手