2017年广州东方宾馆大展花絮（六）

世纪格雷

今天给大家介绍的蓝光天碟为：柏辽兹幻想交响曲/马勒1  小泽征尔/斋藤坚恩乐团 NHK






       国内市场上销售的引进版CD碟片中，日本乐团的作品并不多见，倒是一些打口碟常见日本出版的本土乐团作品，可能国内的烧友目光主要都集中在欧美的，忽视了日本这个近邻，其实音乐艺术在日本也发展得很不错，凡是文明程度较高的地区，音乐一定会生机勃勃地存在。

       这张蓝光音乐会指挥是小泽征尔，不用介绍大家都非常熟悉，展会小泽的形象一出现，经常有烧友就说：小泽，那要看看。在上海的展会上，我发现相当多的上海爱乐者对小泽的崇拜甚至超出其他西方顶级指挥家。个人也比较欣赏小泽的作品，他善于发掘音乐作品的深层次内涵，并不过分倚重音效的作用，对于一些深沉的音乐作品演绎得尤其出色，很轻易地把听众带到沉思的状态中。乐团是日本的一个乐团：斋藤坚恩乐团，也译作“斋藤乐团”，“斋藤运乐团”，日本放送协会NHK出品。

       维基百科上对这个的乐团是这样介绍的：
       1984年9月，在小泽征尔和秋山秋子的领导下，来自世界各地的一群日本音乐家聚集在日本，为纪念斋藤创始人逝世十周年而举行一系列音乐会的Toho学园音乐学院和指导者和音乐家。 在东京和大阪举行的一系列纪念音乐会成为斋藤仁乐团的职业生涯的开始。
       1987年，乐团在维也纳 ，柏林， 法兰克福 ，巴黎和伦敦进行了第一次欧洲巡演。 在1989年至1991年期间，它在欧洲和美国巡演。 1990年，乐团被邀请参加萨尔茨堡音乐节 。
       斋藤坚仁基金会于一九九二年五月成立。 同年9月， 松本斋藤纪念节第一次举行。 除了演奏交响乐 ，歌剧和声乐 作品等一年一度的活动以及举办音乐教程外，乐团还在东京举办音乐会。
      
       尽管这个乐团历史并不悠久，名气并不大，但能让小泽执棒的乐团也非等闲之辈。

       展会上主要演示的是幻想交响曲第四乐章“断头台”，比较爆棚的乐章。由于展会的特别，只能选用短小、起伏大，短时间内能充分展示设备性能的曲目，故选择了第四乐章。实际上，幻想交响曲所有乐章都非常精彩，尤其是第五乐章“魔女回旋曲”，跳跃的主题更让人欲罢不能，曲中的大鼓震撼人心，在世纪格雷的系统上精彩无比，对于音效发烧友来说有非常强的说服力。

       和其他蓝光音乐会作品一样，现场录音最突出的优势：音场、密度、层次在这张碟上依旧出色，所不同的是，这张碟的音色与前面几张有所区别，略显清淡，或许这就是大家所说的“日本声”吧。清淡的音色与录音风格有直接关系，有可能与演出环境也有关。这场音乐会的演出场地看得出来经过精心的声学设计，为喇叭口扩散式，墙面有不同平面的反射扩散面，相比之下，金色大厅到是一个自然建筑，看不出来有特别的声学设计，当然，对于金色大厅来说，声音已经不是最重要的了，它是一个现象级的音乐殿堂。

       虽然声音略显清淡，没有泰勒曼贝五那种渲染的痕迹，但这只是相比较而言，只要你的设备够级数，这张专辑能给人更加真实的现场感。关于作品的背景大家都很熟悉，声音嘛，简单概括一下即可，毕竟还是耳听为实，只有现场亲自体验聆听才能得到准确的体验，评论只是一个引子。


      到这里为止，我已经介绍了4张蓝光音乐会专辑，也许会有烧友说：世纪格雷的蓝光产品有hifi的素质，所以才大力推广蓝光音乐作品！这也算是一个理由吧，但真实的理由是：我们在国外出版的蓝光音乐作品中发现了大量的优秀之作，尤其是近两年。蓝光自08年出现，至今已快十年，在欧美已经相当普及，随着CD的没落以及SACD的退市，DVD Audio的消失，蓝光成为音乐载体也是无法回避的选择，蓝光音乐相对少一些，但蓝光音乐会非常之多。前面我说过，蓝光音乐会的多声道音轨能轻易给你声场、密度、层次，动态等烧友梦寐以求的硬素质，和CD不同的是：CD音乐在录音时由于各种原因，喜欢对音效做较多处理，调和出各式各样的音色，有些音色尽管也好听，但和真实乐器声音相距甚远，当然这也是一种hifi的方式，有很多发烧友喜欢也无可厚非，多彩和个性是hifi的生命力所在。如果您是爱乐型烧友，追求真实的音乐内涵，个人建议可以多涉猎蓝光音乐作品吧，或许再过几年，蓝光音乐作品会成为主要的音乐载体，蓝光独特的音频模式也会给传统的hifi模式带来更高层次的聆听体验。