大部分音质的问题归根结底是高音的问题

wolfgangwei

在对比同一版录音版本的不同数码格式 （16bit/44.1kHZ  和24bit/96k  和5.6M DSD）时感受的

首先给两个前提知识点：
1. 乐器声音属于高音还是低音，由基音决定，但以此为基数，通过内部共鸣产生的2、3...n倍频率的泛音范围，理论上是无限的。因此即便是低音乐器，也有极高频。
2. 越低频段，对采样率要求越低，同时，因为声压范围大，因此对采样bit深度要求高；高频则对采样率要求高。

定位：
乐团里，大鼓如果用绒毛最厚的鼓槌，你甚至会听不出鼓在左边还是右边。同样，玩正经2.1hifi的低音炮放哪无所谓。因为低频绕射强，现场声音到人耳时已经很弥散了，人能判断定位，还是通过高频。

细节、空气感
说到底，鼓声虽然音波能量99.9%以上集中在低频，但是，所谓弹性、质感等等听感，却取决于那千分之一能量的高频。也就是乐音的音头(鼓槌接触霎那)。高码率格式带来的那种空气感，和耳机音箱特性带来的某种氛围感是完全不同的，采样率的区别，是任何重放器材无法弥补的。

数字技术的瓶颈
说到底还是jitter，高频的相位失真。同样是1微秒的延迟，对100HZ的低频来说是万分之一周期，失真完全可以忽略不计，但对于20kHZ高频来说就是1/50周期，足以对波形造成可见影响了。

重放得好的高码率录音，带来那种现场本身就有的，若有若无回旋在半空的嗡嗡声，真让人着迷。物理模拟世界，连失真也是好听的。

prophet63

得先能听到20khz