2022年个人口味古典精品荐享合集（持续更新）

Bruckner8

分享Robin Ticciati苏格兰室内乐团勃拉姆斯交响乐1-4全集

http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread&tid=2273682
个人听感Robin Ticciati的这套勃交是精品，音色、力度、结构和细节都很赞，值得一听：


Flac版本：magnet:?xt=urn:btih:95D45F0FB2C49204F6461EAC08AB5F0308111FCA

24-192版本：magnet:?xt=urn:btih:C43956A3061C9D477396D07F306F3DA89A4A418C

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-6-14 15:17
分享16套贝多芬弦乐四重奏全集精彩演绎（全是精品，排名不分先后）：http://www.erji.net/forum.php?mod= ...

立秋献礼之度盘永久分享Cuarteto Casals贝多芬弦乐四重奏全集

http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread&tid=2273831

今日立秋，补档再次分享之前过期的精品资源（百听不厌，回味无穷），顺祝坛友们立秋快乐：

【新春分享10-12】Cuarteto Casals贝多芬弦乐四重奏全集



http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread&tid=2255917


链接：https://pan.baidu.com/s/1TX7uyNDfYAAqKU8eJ5hFpw
提取码：tva6
--来自百度网盘超级会员V6的分享



Cuarteto Casals的贝多芬弦乐四重奏全集是偏重古乐和本真演绎的Harmonia Mundi公司2020/27贝多芬计划的室内乐主打甚至王牌专辑，分Inventions（2018）、Revelations（2019）和Apotheosis（2020）三卷出版：速度明快、细节丰富且不乏深度，是个人听感近年来最佳呈现了贝多芬之魂的精彩演绎，甚至可以称为音质加强版（24-96）的Alban Berg风格贝多芬弦乐四重奏全集。亚马逊网友的Review非常中肯：“Unless and until you hear the Cuarteto Casals perform these Beethoven quartets, you have never heard these Beethoven quartets. I thought I had heard and knew them all inside out from the dozens of recordings I have and from the countless live performances I’ve attended. But the Cuarteto Casals dives deeper into the depths of this music and brings even more of its secrets to the surface than I could have imagined possible.”

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-6-14 09:49
分享并排名四套贝多芬钢琴协奏曲蓝光全集：
http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread&tid=2268586 ...

分享古尔德贝多芬第2和3钢协24-96官方重制高码率和全套贝多芬钢协Flac资源

1、Beethoven: Piano Concertos Nos. 2,3 - (Glenn Gould & Paul Paray - Detroit Symphony Orchestra) Remastered 2022

D10B34C167EDD98878E50E0FF15D4224089FA8AA

2、Beethoven - The 5 Pianos Concertos (rec. 1958-1966; Compilation, Remastered) [3 CD's] (Glenn Gould, Columbia Symphony Orchestra, V.Golschmann, New York Philharmonic, Leonard Bernstein, American Symphony Orchestra, L.Stokovski) - 1992, FLAC

magnet:?xt=urn:btih:CCD3E78B1EB30E429006C8D560E719BE96E0CE2F

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-6-12 16:00
贝多芬弦乐四重奏全集的最佳版本之一，演录俱佳，个人听感最强声场的贝四重奏演绎！（分享告 ...

分享Glenn Gould - The Complete Original Jacket Collection=80CDs

Glenn Gould - The Complete Original Jacket Collection. Limited Edition (80 CD) 2007

magnet:?xt=urn:btih:A2018810254A18343C4B130D043C968C9F5E93B5

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-7-10 23:02
度盘永久分享蒂勒曼贝交全集和干货访谈视频

http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread&tid=22712 ...

度盘永久分享旺德NDR贝多芬交响乐全集（个人最喜欢也最常听的一套贝交）

http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread&tid=2273899

经过反复聆听对比，替换掉了瓦尔特、伯姆、卡拉扬、伯恩斯坦和阿巴多等大师的演绎，笔记本电脑里仅留这一套现代乐器大编制版本的贝多芬交响乐全集（封面封底全部图片是自己网上找来加入的；另外再甄选一套小编制古乐版本，电脑里存两套贝交常听即可，其余收集的好版本存移动硬盘里）：

链接：https://pan.baidu.com/s/1gpXKc11UDrEGVDym0gTfjg 提取码：ulv4

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-7-16 10:10
度盘分享并对比点评卡拉扬1988.10.22勃三四现场稀有原始录音和DG官方唱片
http://www.erji.net/forum.ph ...

度盘永久分享旺德NDR录音室版勃拉姆斯（个人最常听的一套现代乐器勃交）

http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread&tid=2273901

经过反复聆听对比，替换掉了约胡姆、卡拉扬、切利、老桑德林、伯恩斯坦和阿巴多等大师的演绎，笔记本电脑里仅留这一套现代乐器大编制版本的勃拉姆斯交响乐全集（感觉比旺德90年代后期那套现场版好；另外还甄选了一套个人最喜欢的Gardiner小编制古乐版勃交，电脑里存两套常听即可，其余收集的好版本存移动硬盘里）：

链接：https://pan.baidu.com/s/1CoUSmRr7mHsdyXbn_xCqgg
提取码：6th9

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-8-8 09:22
度盘永久分享旺德NDR录音室版勃拉姆斯（个人最常听的一套现代乐器勃交）

http://www.erji.net/forum.p ...

老而弥坚——重温旺德经典唱片

https://www.douban.com/group/topic/2203161/?_i=9952385EXR473r

随着指挥大师君特·旺德在2002年以九十高龄去世，一个指挥艺术大师云集的时代也最终结束。旺德也许是支撑到新世纪的唯一一位元老级人物。

在这些二十世纪末的指挥大师里，旺德是我最为崇敬的一位，当然不是说我不喜欢卡拉扬、朱里尼、波姆、约胡姆等等，而是旺德那种淡泊名利，在音乐艺术上默默耕耘的品格更让我钦佩，而他呈现出的音乐又是如此生气勃勃，浑然天成，令人仿佛能穿透音乐作品表层被人为付与的各种矫饰，而直达音乐本质。大师直到晚年才籍着一系列现场录音唱片让世人广为认识，虽是“大器晚成”，但他的艺术贡献最终得到了应有的赞誉。我对他的生平了解不多，但从大师晚年的现场录音里，还是深深感受到他深厚的功力和对音乐的赤诚奉献。

关于旺德的指挥艺术，曾见过有的评论认为他太保守，太清淡，缺少灵气，甚至认为他只不过是因为世纪末许多显赫的大师相继逝去，“猴子称大王”而已。我心中不禁为大师鸣不平，我怀疑这样说的人有没有真正听过旺德的录音，或者只是想当然、人云亦云？我也曾经受到误导，以为旺德的指挥只是温吞水般平平庸庸，直到认真聆听后，才发现旺德的指挥其实充满了质朴的生命力，流畅丰富而不失浑厚和刚劲的力度，不信，请听听舒伯特第九（柏林爱乐现场版）的最后乐章，或者勃拉姆斯第一（北德广播现场版）最后乐章，试问，除了托斯卡尼尼，还有谁能在七老八十后还能奏出如此震撼人心和激情充沛的音乐？真是老而弥坚！类似的例子不胜枚举。

旺德的艺术里绝无矫饰的成分，也没有别出心裁的机巧，感觉音乐完全是从心灵流淌而出，直接流进听者的心田，而又不失细腻，这是我的最大感受，也是大师的独到之处。许多指挥家在晚年往往速度都会变慢，甚至陷入沉思冥想中，以探求深刻的内涵，但旺德的节奏丝毫没减慢，而且在相对比较快的速度下仍保持细节的清晰丰富和整体的深厚有力，音乐气韵生动，呼吸自然，足见其功力之深，即使与同时代的大师相比，也绝不逊色。北德广播交响乐团的音色并不华丽，但却厚重而细腻，层次丰富，和大师的风格相得益彰。

旺德晚年的保留曲目不多，集中在贝多芬、勃拉姆斯、布鲁克纳这3B和莫扎特、舒伯特、舒曼、柴可夫斯基等的交响乐，还有少数的现代作品，这些现场录音都值得一再欣赏，很耐听！


我没有刻意收集旺德的所有唱片，但见到的基本没放过，也就是RCA的那些。另外还有很多和其他乐团的现场录音，都是反来复去那些曲子（大师早年其实曲目是很广的，还喜欢弄现代作品），也就算了。连续这几个星期，好好地把这些唱片又重温了一下，越听越有味呢，和大伙分享一下，欢迎批评和补充。

以旺德的指挥风格，演奏勃拉姆斯本是再适合不过，然而，这套八十年代初的录音室版本总是未能让我满意。相对来说，旺德对勃拉姆斯的演绎是比较具有个人的独到观点的，象第一交响曲的序奏，速度非常快，足足比克伦佩勒版快了一倍，颇有先声夺人之感，初听还不习惯呢。到了最后乐章，历尽千难万险，主旋律终于姗姗出现，当弦乐合奏转入乐队全奏时，骤然加速，刹时间大有万马奔腾之势，形势豁然开朗，极爽！这种效果恐怕是独一无二的吧。

总体来说，这套全集除了第一外，在速度、细节处理、声部平衡上好象都未如理想，第四的整个速度实在是过快，没有了喘气的余地，也许当时旺德刚接手北德广，相互的磨合还欠默契吧。录音也不理想，较单薄，弦乐有点发尖，比起稍后的贝交全集有一定距离！

幸运的是，所有遗憾在这套九十年代的现场录音版里都得到了弥补，乐队依然是NDR，录于九五到九七年的一系列勃拉姆斯交响乐音乐会，大师时年八十有五了，这也许是大师最后一次演出勃拉姆斯了吧？从录音来看，旺德依然精力不减，对作品的处理手法基本与旧版一脉相承，但却更为成熟，细节更为精到，整体感更强！从时间看来，每个乐章均比旧版慢半到一分钟，这微妙的差异使音乐气息更为宽广、自然，尤其是第四，比十几年前的版本好太多了！看来大师直到晚年仍在不断超越自我，精益求精，令我心生无比的敬意！

这套的录音效果比旧版好，感觉更为厚重均衡，虽然仍未达到贝交的水准，稍欠清晰，但已无伤大雅了。这套唱片无疑已在我心目中名列三甲之位，虽是个人口味，但可以肯定的是，不听这版，无法真正了解旺德指挥勃拉姆斯的最高水平。

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-7-10 23:02
度盘永久分享蒂勒曼贝交全集和干货访谈视频

http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread&tid=22712 ...

分享2022最新Charlie Siem贝多芬小提琴协奏曲

http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread&tid=2274101

Beethoven: Violin Concerto and Romances - (Charlie Siem, Philharmonia Orchestra & Oleg Caetani) - 2022

磁力链接：
magnet:?xt=urn:btih:A2D907108AF0CDD9319B0C2F59ADF712AB89C606

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-8-2 16:02
分享Yevgeny Sudbin拉二和拉三钢协精品专辑

http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread&tid=22734 ...

分享Lugansky演绎Rachmaninov全套钢协+帕格尼尼狂想+变奏曲=3CDs

http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread&tid=2274102

Rachmaninov - Piano Concertos 1-4, Paganini Rhapsody, Corelli & Chopin Variations (Nikolai Lugansky/ Sakari Oramo)/ Рахманинов (Луганский/ Орамо) 3 CDs - 2006

magnet:?xt=urn:btih:37C9826B09AC65F2FC49D6166312D2BAA79AF4AA

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-7-18 14:02
分享三套顶尖古乐版巴赫小无（自己筛选出来的荒岛唱片！）

http://www.erji.net/forum.php?m ...

度盘永久分享Riccardo Minasi莫扎特39、40、41交响曲最佳版本
http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread&tid=2274103


个人听过的莫扎特39、40、41最佳版本，没有之一：

链接：https://pan.baidu.com/s/1xhoaC0AN1nDfhpBImIUHEA
提取码：zfbd
--来自百度网盘超级会员V6的分享

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-8-8 09:22
度盘永久分享旺德NDR录音室版勃拉姆斯（个人最常听的一套现代乐器勃交）

http://www.erji.net/forum.p ...

度盘永久分享NDR易北爱乐新音乐厅首张录音勃交3和4神演专辑

http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread&tid=2274106

NDR前几年和汉堡爱乐合并更名易北爱乐了，新建的音乐厅超级漂亮（我自己找了高清图片加入了度盘文件夹里），分享他们在新家的第一张录音专辑（此版勃三慢乐章很赞；勃四开头用的勃拉姆斯初稿，多了两个和弦，典型的勃氏叹息，加了之后有种俄狄浦斯之秋宿命轮回的味道）：
链接：https://pan.baidu.com/s/1xqCV_QLe3nLoBhpFOw2xyQ
提取码：f8mu
--来自百度网盘超级会员V6的分享

汉堡易北爱乐音乐厅是德国北部音乐之都的新心脏,凭借其别具一格的建筑风格和精彩纷呈的各类活动,这座宏伟的音乐厅将卓越艺术和开放包容融为一体。易北爱乐音乐厅由赫尔佐格和德梅隆建筑事务所(Herzog & de Meuron)设计,矗立于城市与港口之间,并将从前的码头仓库与新颖的玻璃结构和弧形屋顶合为一体。建筑内除了设有三座音乐厅外,还拥有豪华酒店和公共观景平台,平台的开放式设计突显出汉堡这座德国新地标建筑作为“一个面向所有人的音乐厅”的特点。汉堡易北爱乐音乐厅已于2017年1月11日盛大开幕。

大音乐厅是汉堡易北爱乐音乐厅的核心。对其中音响效果起到决定性作用的便是其“白色皮肤”。这一独特的墙壁与天花板由1万块石膏纤维板拼接而成，每块纤维板都单独铣削以组成完整的表面结构，使得声音可以扩散至任一角落，实现超凡的声效体验。“白色皮肤”由赫尔佐格和德梅隆建筑事务所与声学大师丰田泰久紧密合作打造而成。出生于1952年的这位日本大师丰田泰久被认为是世界上最知名的声学工程师之一，由他设计的音乐厅约60座，如洛杉矶迪斯尼音乐厅与哥本哈根音乐厅。对于此次汉堡易北爱乐音乐厅的首次声效测试，他同样激动不已：“我十分满意。”丰田简要的总结，几乎代表了所有在场人员在这次意义重大的测试中的共同感受。


北德广播易北爱乐乐团将作为该音乐厅的驻厅乐团，将在这座易北河边的独特音乐厅中找到自己的新家。乐团由首席指挥托马斯·亨格布洛克（Thomas Hengelbrock）带领，他激情澎拜的诠释手法、打破常规的乐曲组合还有激荡人心的音乐精神都将在乐团中继续保持和发挥。

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-8-8 17:58
老而弥坚——重温旺德经典唱片

https://www.douban.com/group/topi ...

度盘永久分享旺德芝加哥勃一现场神演（末乐章堪比富特1945海军宫）

http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread&tid=2274126

几乎可以视为立体声时代的勃一最佳版本了，尤其是末乐章的处理已臻化境，堪比富特1945年的海军宫神迹：

链接：https://pan.baidu.com/s/1vPtzKro5eyARkCEWMNjHIg
提取码：b6pv
--来自百度网盘超级会员V6的分享

请看古乐圈大佬十月石前辈的豆瓣评论：

https://music.douban.com/review/13008218/

辉煌的演奏完全服务于作品的戏剧性构造

十月石 评论 Brahms: Symphony No.1, Op.68   2020-11-25 22:27:59


在所有勃交中，旺德似乎比较喜欢勃一，录制次数似乎也是四首中最多的。在大厂牌发行的商业录音中，与芝加哥交响乐团合作的这个勃一，是旺德唯一一个与非德奥乐团合作的录音。据说排练时间长达11个小时。看得出来，旺德对这部作品实在是有很多自己的心得。

不过，我认为早先RCA勃交套装中的勃一并未完全实现旺德的想法。以第四乐章为例，旺德在连接部采用突然的速度跃进，显得较为生硬。阿本德洛特也采用类似手法，其流畅的音乐性和强大的说服力令旺德的RCA版相形见绌。Profil发行的NDR现场勃一显然更加出色，第一乐章发展部巨大的渐强所保持的那种张力罕有其匹，足以令众多名版黯然失色。第四乐章速度跃进自然多了，也更加令人兴奋，只是最后的尾声略显英雄气短。尾声的困境很大程度上是作品自身造成的，甚至可以说是历史遗留问题，真正解决这一困境需要真正的天才。而芝加哥版勃一，恰恰证明了旺德具备这种天才。

芝加哥版勃一前几个乐章亮点不多。第一乐章比不上Profil发行的NDR勃一，乐队音响不NDR来得深厚，大线条的绵延做得不够，未能展现旺德的最高水准。但第四乐章是令人震惊的。引子部分，快速弦乐群运动的时候，那种运动的造型令人耳目一新，雄辩而有力，全然是基于对总谱进行了透彻的研读。雾霭散去，圆号Solo“在高高的山上，给克拉拉……”，那号声仿佛在整个乐队上方翱翔，辽阔壮丽的景象令人叹为观止。经常是织体越是复杂密集的地方，旺德总是能挖掘出我以前很少注意到的线条与乐句。旺德的主旋律乐句通常是纯净明晰的造型，并非伯姆BPO版勃一那样有一种内在的紧张感，信息量也相对较少，但得益于整个织体的丰富生动，演奏始终是引人入胜的。连接部旺德还是采用速度的跃进，这次旺德做得相当成功，尽管未能达到阿本德洛特那样几乎浑然天成的境界，但也称得上流畅自如，神采奕奕。我认为旺德速度跃进的目的之一，是要造成一种强烈而迫切的紧张感，这种紧张感直到407小节铜管倾巢而出时才得以解决。为了强化尾声压倒性声势的合法性，旺德在374至391小节制造出一种巨大的空谷般的意象，长号在此低沉地咆哮着，好似那空谷下方地狱大门的正在缓缓打开，阴森、黑暗的气氛是空前的。然后旺德让小提琴奋力地攀升（那小提琴攀升的音型被演奏得气宇轩昂，一下下掷地有声），那场面极其具有戏剧性，仿佛生死悬于一线。终于，在定音鼓有力的敲击声中，黑暗被突破了，407小节铜管齐鸣，光焰万丈，将先前所有黑暗与阴霾全数驱散。芝加哥铜管的巅峰火力此刻让人无比放心，他们辉煌的演奏完全服务于作品的戏剧性构造。

旺德芝加哥版勃一末乐章虽然在深度的反思方面远不及富特45年BPO版，但这无疑这个录音充满了睿智的思考，尤其是对戏剧性力量的对比进行了极为合理的布局，同时演奏中也洋溢着真正的激情，总体而言，这是一个了不起的成就。

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-7-22 13:26
度盘永久分享阿巴多琉森马勒全部蓝光+高清压缩170G资源和离别心路
http://www.erji.net/forum.php?mod=v ...

度盘永久分享黑胶高质量转录1617G极品古典名盘资源

http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread&tid=2274129

压箱底的宝贝全部献给坛友：

链接：https://pan.baidu.com/s/1tTzpL35jw0PBzc1WWa7obQ
提取码：vgum
--来自百度网盘超级会员V6的分享

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-7-7 14:59
分享并排名10版马二（复活）蓝光或DVD神演资源一网打尽
http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread& ...

度盘永久分享布仙人莱比锡勃拉姆斯交响乐全集24-96高音质新精品

应坛友需求重新补档分享：


分享Blomstedt布商大厦Brahms交响乐全集24-96


分享95岁高寿的Blomstedt大师这两年指挥莱比锡布商大厦的勃拉姆斯交响乐1-4全集，全部为24-96高清音频，个人听感为近年来不可多得的精彩演绎甚至最佳版本，衷心祝愿大师身体健康生龙活虎贡献更多传奇录音：
链接：https://pan.baidu.com/s/1df0c5tdmKtchRRy2lpVJPQ
提取码：q63l
--来自百度网盘超级会员V6的分享

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-7-20 13:04
分享切利大师布鲁克纳神演DVD资源汇总

http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread&tid=2272190

度盘永久分享切利大师各个时期勃拉姆斯合集稀有精品

应坛友要求重新补档分享：

分享Celibidache各个时期Brahms合集

切利大师的勃拉姆斯交响乐属于极品神演（尤其是勃四，个人认为不逊于他的布鲁克纳系列），值得在人生各个年龄段不断聆听品味，引用坛里高人 @jimguo 大佬的评论：“听了一下切利各个时代的勃拉姆斯，早期60年代的青春洋溢但也是切利风格。70年代开始进入状态略有点壮年味。越到80年代晚期，越有富特文格勒那种厚重感，也有切利自己的禅宗云蒸雾绕的大自然宏伟博大感。”

在此分享Celibidache大师各个时期Brahms交响乐合集，主要包括晚期80年代慕尼黑爱乐EMI全集（外加Altus勃四）、中后期70年代的斯图加特全集和指挥Orchestre Nationalde l‘ORTF的勃3、4（感谢 @stevenxian 大佬的无私分享），以及早中期的米兰版全集、尤其是1945年指挥柏林爱乐的勃四音质竟然出奇地好（完全超出我的想象！）而且演绎风格已经相当成熟（个人听感完爆许多指挥毕生的勃四水准）：

链接：https://pan.baidu.com/s/1O0EPgBJxlYKZ_RAqZCzOQA

提取码：b0po

--来自百度网盘超级会员V6的分享

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-8-10 09:54
度盘永久分享Riccardo Minasi莫扎特39、40、41交响曲最佳版本
http://www.erji.net/forum.php?mod=viewt ...

度盘永久分享Minasi贝多芬第4和6钢协牛逼到爆炸的24-96最佳版本


http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread&tid=2274324


牛逼到爆炸的最佳版本，没有之一！

链接：https://pan.baidu.com/s/1PMTvANRKxUmpj60cJVSjuw
提取码：d7g4
--来自百度网盘超级会员V6的分享

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-8-8 17:58
老而弥坚——重温旺德经典唱片

https://www.douban.com/group/topi ...

度盘永久分享旺德大师与BPO合作的最后布八现场神演精品


http://www.erji.net/forum.php?mod=viewthread&tid=2274327

链接：https://pan.baidu.com/s/1EY87ubNrtv5InCBrmWYImw
提取码：uyp4
--来自百度网盘超级会员V6的分享


更多我最喜欢的布鲁克纳第八交响曲版本荐享：


分享8版我最喜欢的布八

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-8-12 10:08
度盘永久分享切利大师各个时期勃拉姆斯合集稀有精品
应坛友要求重新补档分享： ...

重温学习jimguo大佬的相关随笔：


分享的Sergiu Celibidache: Orchestre National de l‘ORTF Live Recordings, 可以在他的大楼里找到网盘链接
这一版的勃3勃4听得我如痴如醉, 整首曲子行云流水, 录音的感染力极强
http://www.erji.net/forum.php?mo ... &page=1#pid34518130


从交响乐来看博大感。

纯粹欧式的博大感，往往有本土文化走向的范围。比如宗教天堂的透明感对神的情感有如儿童对父母的那种崇高深情和依赖的感情，再有就是人间社会力量的伟大感，比如贝多芬交响乐的文化精神都是在关心当时的人类社会更高理想。基本限于人道。另外欧洲人的文化精神还比较偏向严格精准。
古典音乐源自教堂中世纪时代，发展于王侯时代，那各个时代风格就精准定位在这些点上。中世纪早期古典音乐是纯粹的教堂唱经和赞歌。文艺复兴时期音乐结合了民间世俗音乐，反映了时代文化正在走下神坛走出教堂的混合特色。巴洛克时期到了王侯参与赞助音乐，曲风向王侯风格过度。但宗教还是一种存在形式，王侯加冕一定要教廷授权。古典主义时期是一种过渡时期。以后的浪漫派和近现代主义时期也是精确的围绕在所处的时代，和经济方式技术发展都有关系。近代的时代，音乐厅可以供养作曲家，纯粹的音乐家就作为了文人出现，所以产生了脱离为王侯服务的浪漫派和印象派音乐等风格。后期浪漫派和新古典主义交响乐面对的是社会变迁和世界战争的不安感。现代西方交响和绘画的破碎、远离尘世的无调性抽象风格，主要是和这个时代技术发展电子原子基本粒子的细节有关系。西方绘画风格的转变，更是和时代紧密结合。说明西方文化的特色就是紧密结合时代变迁的表象要素。
但欧洲的宗教元素一直存在，任何大作曲家都有大弥撒曲或者安魂曲作品，但旋律风格随时代风格演变。

但东方的文化对博大的理解另有乾坤。比如直接面对的是大自然的博大，结合背后的大道，有穿透表象深入灵魂厚度的超时空博大感。东方古代文化型音乐比如古琴，高度偏重文人和道家寄情于山水思想，文化人不偏重寻求皇家那种表面有力度实际有局限的一时之间的社会力量的伟大。面向和遵从的是天人合一的天道，自然也包括人道的本质。这是因为中华文化本身主要是融合了源自易经产生以来的大跨度历史时空。中华文化是圣人领袖文化，不偏重精准而是偏重大道宏观综合的主要方面去引领大局，和世俗之间有很宽的文化断层距离。高端音乐面向天道，比如祭天的韶乐。世俗音乐直接源于市井，比如民歌曲艺小调和戏剧。本土宗教音乐也十分接地气市井化。王侯音乐比较稀少，秦王破阵乐，霓裳羽衣曲。中华文人音乐有两个走向，一个是纯粹的古琴情怀，一个是大面积失传的诗词曲牌的曲子。中华古代文化也有求同雷同的风气，所以中华音乐难以产生很多随时代变化的具体音乐技法变化。

切利比达契后来对东方的禅宗文化十分感兴趣，很大程度上影响丰富和提高了他的指挥艺术和效果。但切利整体上身处德国还是偏向德奥音乐，所以即便是对禅宗感兴趣，但对马勒音乐接触不多。阿巴多追求的是艺术上不断的深度理解和深刻诠释，但效果上却对跨度更大的结合了欧亚文化精神的马勒音乐，有很深刻的理解和表现高度。

---
宗教文化对艺术的影响力。

高端宗教其实就是高端终极哲学。因为人的身体包含任何元素和基本粒子，通过内省内观可以直接有机的在体内感悟到终极基本粒子和宇宙诞生之前的一切规律，必然是超越世俗社会学哲学的存在。所以说人的内心都存在悟性就是这个道理也，有大量的例子。因此内观可以超越科学，凡是科学攀登到一个新的高峰，都会发现东方哲人已经在那里等待几千年了。科学固然可以作为终极哲学的具体验证，形成互补和实用效果，但科学靠仪器和肉眼观察，有不可测量的最小微观尺度普朗克尺度限制，也有宇宙尺度光年单位距离的时间极大延迟。而终极哲学不是面向世俗社会的那些科学，无关如何和社会人打交道的各种吃相和花招内容。从这个意义上看道家佛家是高端哲学。一般现存的宗教也有两个层次的跨度。

宗教就是字面意思。有开拓者的人，谓之宗；有一些后人对历史的记载和描述，谓之教。几种层次和领导艺术领导的存在感，以及个人的层次划分都有关系。所以老庄是站在人类高度哲学的高度。“太上，下知有之；其次，亲而誉之。其次，畏之。其次，侮之。” 这几种层次对号称宗教的情况和内容效果都有。下知有之的属于佛祖本源和禅宗一脉。认为自然是客观存在的，道理是可以辩论探讨的，一切存在都是任何时间跨度下一时之间的存在，没有什么不可以质疑和探讨的，因此就是一种超级博大。亲而御之的接了地气。旧约就是历史，可以流传下来让人从中学会一些规律。谓之的属于必须盲从不可辩驳的那些世俗王道宗教。暴力侮之的山寨盗版分裂杜撰体系属于对自己的自残那就随便了。并所以不是所有的宗教都是层次相等的宗教。

---
智慧等级问题。

在人类范围什么是等级高的，首先高等级的行为是对人有益的走向。那么对人有益的范围多大，行为等级就有多高。反之害人就直接落到等外的底线之下。从行为效果上看，那就有善这个人格概念了。知错能改善莫大焉。对更大的善和益，还有慈悲这个超越人世格局的词。

对比来看，古典音乐在精神层面有两种层次，主要看奉献的无私程度。直接奉献给超越世界之上的情怀纯净度最高。所以凡是古今任何一位大作曲家，都钟情于这个至高层次，都钟情于去写作毫无精神天花板的大弥撒曲，以表达和实现自己的终极创作效果。其次，就是屈身关注社会和人本身的生老病死接了地气的人世间，但也是尽可能超脱个体关注而面向大范围和人类整体的一种无私。具体也有因此从社会引申到宗教境界超脱尘世的更大跨度交响乐，比如马二等。俗话说的吃相也是这个意思，世间百态。吃相有高有低，关键是看公和私的损益程度。文化类的创作都属于文明范畴，没有任何外在破坏力，不搬不弄静静待在那里等待有共鸣的人去欣赏。

“宠辱若惊，贵大患若身。何谓宠辱若惊？宠为下。得之若惊失之若惊，是谓宠辱若惊。何谓贵大患若身？吾所以有大患者，为吾有身，及吾无身，吾有何患。故贵以身为天下，若可寄天下。爱以身为天下，若可托天下。  ”——《老子·十三章》。这也是对层次之道的发现。
《易经·系辞》：“形而上谓之道，形而下谓之器。” 能起到引领作用的是道，道生器。任何产品都是由看不见的思想和专业经验设计出来的。思想和专业经验是从更深刻的学习和无数前人的积累获得的，所以现代人要努力上学接受基础教育。而基础知识和求知习惯是更加形而上的存在。
天若有情天亦老。老子《道德经》第五章：“天地不仁，以万物为刍狗；圣人不仁，以百姓为刍狗。天地之间，其犹橐囗乎。虚而不屈，动而愈出。多言数穷，不如守中。” 最高的天道和教义最广的圣人，都不是每个父母那样直接针对某个具体的人去关心。而是承载宇宙和揭示宏观规律，其中必然就有很多生存空间存在。物极必反，至仁则不直接干预到具体。这也是世俗宗教观念和本源宗教观念的差别。作为人，去追求高度，就会受到身体和所处生存环境的制约，必然为了生存患得患失。或者身处某个定位去做艺术，也有类似的个体牵制问题。所以，好的艺术家都是尽可能把站位抬的更高，甚至突破自身所处的环境层次限制。
所以，可以进一步理解，高度艺术境界也是两种境界。一种是彻底超脱人世的天道走向，一种是宏观的世间圣人站位。如果超脱自身的一些得失有无去追求对天道的彻底理解，就能最后定位自己的存在而守中，使自己不偏不倚保持稳定的常态。

从这里可以看到，禅宗两大偈语的定位。神秀偈语：身是菩提树，心是明镜台。时时勤拂拭，吾使惹尘埃。指的是初级内观所观悟到的人本身面对的情况，和一个人面对周围杂念干扰的深度困扰。慧能偈语：菩提本无树，明镜亦非台。本来无一物，何处惹尘埃。指的是大道角度。如果内观悟到了这个境界，就不存在本我层次面对的干扰。但不是每个高人的入定境界都能有很大突破，所以还有一些佛经比如大佛顶首楞严经等是用来使人排除内观时可能遇到的各种幻象干扰的。
本心主要是指天性，天良。《孟子·告子上》：“乡为身死而不受，今为宫室之美为之……此之谓失其本心。”《后汉书·王符传》：“虽有明察之资，仁义之志，一旦富贵，则背亲捐旧，丧其本心。” 明 唐顺之 《吏部郎中薛西原墓志铭》：“心学之亡久矣，有一人焉，倡为本心之説。” 清 纪昀 《阅微草堂笔记·滦阳消夏录四》：“徐闻窗外微哂曰：‘君不敢答，犹能不欺其本心。’”

既然智慧有两大要素：天道，人本身。那么这外在客观和内在主观两大要素之间的关系，人就会存在正确和不正确的理解和习惯。

《道德经》第25章：“有物混成，先天地生。寂兮寥兮，独立而不改，周行而不殆。可以为天地母。吾不知其名，强字之曰“道”，强为之名曰“大 ”。大曰逝，逝曰远，远曰反。故道大，天大，地大，人亦大。域中有四大，而王居其一焉。人法地，地法天，天法道，道法自然。”
有高度内观和入定经验的大觉者都认为终极真理不可言说。因为语言只是一个角度，说不清终极真理的全貌，必须由人自己去观悟终极真理本身。但是面对现实世界要想对没这些经验的人去介绍，只能勉强用语言去说一下。内观所得感悟到的的终极真理也是老自人的认知，还是比终极真理本身纯自然要小。纯粹的自然是超越一切的存在。

（南宋宋理宗淳祐元年进士王应麟。蒙学著作《三字经》风行700多年，流传海外众多国家，是一部优秀的儿童道德教育教材。王应麟历官太常寺主簿，礼部尚书兼给事中等职。所撰《玉海》二百卷，囊括当时科举考试所需的各类知识；考据性笔记《困学纪闻》以考证为特色，居“宋代三大笔记”之首；
三字经开篇：“人之初，性本善。性相近，习相远。苟不教，性乃迁。教之道，贵以专。昔孟母，择邻处。子不学，断机杼。” 以孟母教育孟子为例，实际上强调的是生活环境的耳濡目染是第一位的育人因素，有了好的生活环境和教育环境，还要坚持不懈才能有所成就。敬畏优秀环境，敬畏知识是做人起码的习惯。反之否定环境对育人的选择性去躺平放任，不懂也不敬畏知识，长此以往就会养成单凭潜意识感觉的思维牵引习惯，随便一高兴就玩深入不下去就长期循环在一个等级。这就等于人现在非理性的坑里根本出不来了。生理学角度人类大脑基础能力和接受知识改进思维和行为的容量是有好几个年龄段限制的，过时不候不进则退，如果得不到及时发展那就再也无法塑造了。不然孟母三迁为什么选择在小孩学龄前就抓紧营造生活环境，有这样优秀的母亲家庭环境也不会太差。
至于有人认为存在不可讨论的角度，那应该是指个人的人格和个人权益角度。属于个人的自我责任归自己所有的东西，当然和别人当然没关系。自己对自己的人生负责是天赋的独立性，个人主要的责任是自己忙自己的。但客观无我有社会共性的规律性东西，都是可讨论可辨析的，这是学术环境社会环境的的价值。不然一个人呆在深山里就不用和外界交流了。二者不能不能混淆起来，变成下乘思维的无限不可知论。最起码但凡上过学的人都知道在班里学习效果有强有弱，从小就需要知道只要进入社会就必然要去提升自身能力去做具体的比较。但网络世界无奇不有，可以看到很多平常难以见到的人的行为和想法。确实存在一些人从小就被环境熏得躺了，根本没形成基本的社会常规意识和习惯。连最基本社会基础教育都启发不了自己，在网上必然根本没有任何提升的迹象。专门抛开缘起初心的精神境界去追求皮毛和物质。
网络的发展也有落后于现实的地方，比如混龄混淆水准的拉平。如果上学这样搞就会彻底混乱，没有入学资格考试面试，也不分专业基础是不可能的。但从更大的意义上看也许有一定价值，起码可以锻炼和培养人会辨识各种人的层次和品行，但在如何也会有一些交流规则和处理用来约束。
所以，如果孟母三迁那种既往的基础条件差的太远，理解基础的承载力就已经不行了，难以处理和接纳。相当于一台手机，如果很多基本条件都硬化了再无法升级，小内存小处理器山寨软件，放在一起相提并论必然鸡同鸭讲运行不了高版本软件。起码最小要有对关键问题关注兴趣的可能，有这个频道的接受条件才能开始交流。所以，在欣赏音乐的问题上，其实并非大框架一碰这个问题理解力就是自然相等的。没文凭可以自己给自己办证吗？其实这里面的差别和境界可以差的很远很大，理解程度从幼儿园程度开始的都可见，看上去从未上过幼儿园没有任何社会观念的也有。
本心理解上的兴趣点和注意力都有相当于频段的效应。只能是被生活和时间培养出够多的频段，才可能注意和接收到这个频段的信息量。否则过眼看到也不会感兴趣，即便使劲往里钻也难以接受和理解。）

---
智慧基础和学习意识以及习惯，决定主动接收效果。

回到智慧的两大要素：天道，人本身。
在天道角度，有生于无，世界和宇宙大爆炸都是可以不存在的，都是在某种条件下诞生出来的。现代微观和宇宙物理都证明了这点。那么这就是一种事物产生的基本框架，客观永远大于主观。本心，永远都是一个理解客观天道的桥梁。所以，有的终极禅机都在否定本心。意思就是人的认识规律是从无到有的，一开始必然要从本心出发去建立一个人的理性思维习惯。如果连本心都认识不到，那就必然是跟随潜意识的感觉去下意识的走，这就和动物的意识很接近了。但是建立本心认识等级之后，还要不断升级到客观无我，而不能局限于此。很多对现实领域的观察和探究，都可以对大道的结构和规律有所共鸣。比如交响乐就是一个十分接近于哲学的智慧天地。

自从瓦格纳开创了晚期浪漫派和近代印象派音乐，交响音乐作曲界就有了很大的光辉。布鲁克纳和马勒就是其中最闪耀的星座。
从结构上看，布鲁克纳的交响乐从结构上有禅宗的意思。一个乐群的缘起从无到有，发展壮大然后慢慢消失。云状音群结构。但乐感和旋律还是德奥严谨方式。意义伟大终极，但音乐语言音色和情绪感比较德奥传统具象。
马勒作为布鲁克纳的学生，和东欧文化环境出身，做所交响乐的表现是从禅境的化境感觉角度用象征的具象表现社会和广阔人生。结构语言比较有传统古典音乐时期的意思，但音乐效果和音色是东方的。
两位师生一先一后，交响乐的表里互为镜像，但总体都是面向新时代的。这个情况很奇特。
在社会发展角度看，东西方文化在19世纪的世界经济大碰撞之下开始交流和发生交融。

音乐可以记录时代。有的很直接，也有的比较宏观。但高端哲学的走向，都是否定个人而面向广阔社会和表现人的哲学意识去通向展示天道的。所以在指挥界也有切利比达契这样的指挥家去接触和接纳禅宗的现象。

最早发明唱片的时代，才给了交响音乐走出音乐厅，普及到更大的空间的可能性。尽管早期的胶木唱片的音效比较粗，但也是奢侈品，一般人是用不起的。到了二战结束时代，和平的环境经济发展起来，唱片业也也得到了发展。被二战耽误之后音响技术界在积极研究立体声录音和重播，二战后政治经济双重大胜的美国终于在50年代后期推出了立体声录音体系。那个音效之震撼比如RCA水星等的Living系列唱片的立体声水准，直到现在大多数国内录音都赶不上。这样一下就引爆了发烧器材和立体声唱片的消费规模。同时也引起了音乐会的大繁盛，很多在欧洲交响乐坛没有机会担任乐团常任指挥的指挥家，纷纷到美国交响乐团担纲领衔，并把一些美国交响乐团升级改造成为世界等级的水准。

以前的唱片消费者都是财富等级高的群体，1960年代的立体声时代也差不多。尽管有很多人是各种基本欣赏。但因此走向音乐厅的除了去听效果的听众之外，真正去从领会交响乐哲学性角度听的人，必然是多数企业家和文化爱好者。因为交响乐团的构成就是一个复杂的组织，指挥家要想把这个复杂的团体当作一个乐器来演奏的话，首先自己就要有起码的领导能力，并且有在排练中贯彻和调整细节达到综合效果的境界。这本身就是对企业组织的一种隐含的启发。既然有兵法就是商法的说法，主要是组织和竞争角度。那么交响乐也类似的效果，但它是在更高的的哲学角度，不但能理解组织还能理解社会和人生。一个人到了这个责任在肩的程度必然要引发对责任的关注。至于，单纯从指挥家角度去鉴赏指挥艺术的高度，那是另外的单纯艺术角度。一般水平不太差的指挥家就能把一部交响乐给指挥演奏出来没有太多漏洞让人出离，观众如果主要是去注意听音乐本身的艺术和哲学效果，那作为单纯注意力就会跳过演奏的中间细节去直接感受作曲家的意图。

---
中华文化。

从原头上看，佛教本不属于中华文化。但自从佛祖直系印度本土佛教真传继承人达摩渡来华夏少林寺，佛教本身认为中华世界才是佛教繁衍的大乘世界。这样一来，佛教就主动渡来和中国道家精髓结合起来演化成禅宗，成为了中华文化的一部分。日本佛教界对社会影响力最大的也是本源佛教的禅宗。日本各种艺术都称之为道，和道教的清静无为内省感天很有关系，从效果上看禅宗文化和道家内观修心有密切关系。

印度之外早期向外传播的佛教，历史渊源其实不是印度本土原本的佛教，是沿着西路以摩崖佛像为特征的健陀罗佛教。地理上相当于现在巴基斯坦阿富汗交界一带的健陀罗地区，在古代一度佛教兴起，自己把印度本土佛经更多的丰富起来，加上雕塑和摩崖佛寺等方式逐渐接上了地气。再逐渐向北传播，终于进入了东方的西域，慢慢发展到了西安。直到宋朝都有各种石窟佛寺。其实摩崖佛像本身是健陀罗佛寺的一部分，只不过前面的木造大殿历史久远塌毁以后未有重修，导致自然暴露。但健陀罗摩崖佛像本身原貌可不是这样个不尊重不隆重的样子。敦煌还有木造大殿结合摩崖佛像的原貌。摩崖雕刻在成本上最容易实现，不用花巨大成本搬动和运输石料在原地建造即可。但这一派佛教过分接了地气，因此淡化了大部分佛祖的高端精神部分。

另一个脉络，是达摩在南北朝时代前来中国地区的时候，直接带来的佛祖直传正宗佛教脉络，然后一花开五叶，结果自然成。传承了“正法眼藏，涅槃妙心”的无上心法。因此禅宗是佛祖直传正宗佛教，传到了中国演变成了中国的禅宗。印度佛祖直传正宗佛教主动到了中国，变成了中国文化的一部分。所以禅宗的风格是佛祖直系最高尚的哲学角度，所以能够引领高端文化精神。
出自《六祖坛经》，当时慧能的弟子都在关心六祖立谁当七祖，为了破众人心中的“法执”，慧能大师发大菩提心：不传衣钵，不立祖师，有法自弘。毁掉了在印度一直传下来的佛祖当年穿过的木棉袈裟和用过的乞食钵，杜绝了一些人破戒争抢物质的邪恶念头。这是在告诉弟子们，正法就在你心中，每个人心中都有正法。不要迷信祖师，祖师只是说法者。真正的听法的是你的心。而说的法，也正是你心里早就有的。慈航普度，开启本心。

道家很早也有内观入定之术，而达到了很高的观省大道境界。因此禅宗建立以后佛理和道家的精神就结合起来，成为华夏的新的高端文脉。

综上所述，音乐是一种接近哲学的高端智慧。

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-8-12 10:08
度盘永久分享切利大师各个时期勃拉姆斯合集稀有精品
应坛友要求重新补档分享： ...

度盘永久分享切利大师各个时期勃拉姆斯合集稀有精品
今天重听Altus切利东京勃4（之前听过东京布八），突然悟出切利的"慢"，其实就是东方先哲包括庄子《逍遥游》和鸠摩罗什所译《金刚经》里“一切存在和法则在时间极大化的条件下”的偏内观而非格物路线对交响乐的解读，即切利自己说过的“音乐不仅是美，美只是通向音乐的诱饵，音乐是真。”理解这里面的精妙却需要长期有效的格物训练铺垫（具体需要聆听比较多个优秀版本的大量积累，打牢基础才有提升站位领悟的可能）。听音乐的随笔备份。

Bruckner8

Bruckner8 发表于 2022-8-12 12:43
重温学习jimguo大佬的相关随笔：

永久分享Mozart Momentum1785&1786含20-24钢协精品演绎

链接：https://pan.baidu.com/s/19OlJEKQQKwr8SrBNNGbUCA
提取码：hxwv
--来自百度网盘超级会员V6的分享